为了回答问题，先将该诗转录如下：

　　《赠花卿》

　　唐～杜甫

　　题主你已经用搜韵软件查找出来杜甫《赠花卿》一诗的韵脚：纷 云 闻 同属于《平水韵》十二文韵部：

　　

　　

　　却又提出：该诗第二句为何不与第一，第四句押韵？你的理由是：本人写诗习惯用普通话四声韵。既然你写诗用汉语拼音四声韵，杜甫《赠花卿》一诗的韵脚：纷 闻 云也同属《中华新韵》的九文韵部。

　　哪，你为何会感觉该诗第二句不与第一，四句押韵？我分析，你是把第二句韵脚云的韵母un，与第一，四句韵脚纷 闻的韵母en就行比较后，感觉第二句与一，四句韵脚的韵母不一样，怎么会押韵啊？！

　　是啊，韵母un与韵母en的字怎么会划分在一个韵部？这只能找编制《平水韵》，《中华新韵》的人。我们作诗押韵只能照此办理。

　　如果究其所以然，我粗浅的认知是：韵母是由韵首 韵腹 韵尾组成。同一韵部的字一般是韵尾一样，如云的韵母un,韵腹是u,韵尾是n ; 纷，闻的韵母是en，它们的韵腹都是e,韵尾都是n。虽然，云 纷 闻的韵腹不同，但，它们的韵尾都是n。当然，不仅韵尾要相同，韵腹也要基本相同。是否韵尾相同，韵腹也基本相同的字就可以划在一个韵部？不是的！还要根据这个字的声调，平 上 入划分三个部。也就是把韵尾相同，韵腹基本相同的字划为一组，再按照字的音调划分为三部。这也就是写近体诗，为什么要用《平水韵》韵书。106个韵部，9800多个字，搁谁，谁也记不住。至于《中华新韵》基本与汉语拼音吻合，所以，逐步被诗词爱好者接受。

　　综上所述，题主的第一个问题就基本明确了，就是不能简单的用汉语拼音的韵母是否一致，判断韵脚是否押同一个韵部。

　　至于题主的第二个问题：此诗妙在何处？只要会百度的人，都可以查找到答案：就是借诗劝谕花卿（花敬定）不要居功自傲，僭越礼制，唐的礼乐按等级划分，有严格规定。从诗中可以看出花卿是僭越了：此曲只应天上有，人间能得几回闻。第二个问题就无需再展开赘言了。

　　希望我的回答能帮你解开困惑。

　　

问题:杜甫的《赠花卿》第二句为何不与第一、第四句押韵，妙在何处？

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前言

 

　　题主说这首诗第二句不押韵，我们先看看这首《赠花卿》的全貌：

　　锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。此曲只应天上有，人间能得几回闻。

　　杜甫的这首诗，是一首平起平收、首句押韵的七言绝句。

　　锦城丝管日纷纷，仄平平仄仄平平，

　　半入江风半入云。仄仄平平仄仄平。

　　此曲只应天上有，仄仄仄平平仄仄，

　　人间能得几回闻。平平仄仄仄平平。

　　这首诗格律精严，黏连无误，是一首标准的七言近体绝句。

　　三个韵脚是：纷、云、闻。无论是古韵还是新韵，都是押韵的。不知道题主为什么说不押韵。

　　我们现在作诗，一般使用宋朝的平水韵。

　　唐朝人作诗当然不会用宋朝人的韵，但是宋韵也是继承了唐韵而来。唐人孙愐所著的《唐韵》共分5卷，平声分两部分，平声上26韵，平声下28韵；上声52韵；去声57韵；入声32韵，总数为195韵， 全书收字26194个。

　　到了宋朝，宋韵主要有集韵、广韵、平水韵。

　　最晚出现的平水韵，只有106个韵部，将以前韵书中可以通押的韵部合并到一个韵部中。

　　杜甫的这首《赠花卿》三个韵脚都在平水韵的十二文韵部。而且杜甫这首七言绝句明显是近体诗，当然是押韵的。

　　这首诗大约作于唐肃宗上元二年（761年）。

　　花卿是指花敬定，他是成都尹崔光远的部将 ，曾攻克绵州平定段子璋之乱。杜甫还有诗记载其功绩，《戏作花卿歌》：

　　成都猛将有花卿，学语小儿知姓名。用如快鹘风火生，见贼唯多身始轻。

　　绵州副使著柘黄，我卿扫除即日平。子章髑髅血模糊，手提掷还崔大夫。

　　李侯重有此节度，人道我卿绝世无。既称绝世无，天子何不唤取守京都。

　　这首诗有两层意思。第一层，是夸赞音乐的美好，第二重，是暗讽其僭用天子音乐。

　　杨慎《升庵诗话》认为有暗讽之意：

　　花卿在蜀颇僭用天子礼乐，子美作此讥之，而意在言外，最得诗人之旨。

　　杜甫赠此诗，有讽刺劝诫的意思。这个花敬定后来被叛军斩杀。

　　从题主的问题来看，他认为这首诗第2句不押韵，似乎问不押韵妙在何处。

　　如果是这样的话，就没法回答了。

　　@老街味道

　　《赠花卿》为“诗圣”杜甫作品，七言绝句，平起平收式，题主说第二句不押韵，不知从何说起？

　　赠花卿

　　[唐] 杜甫

　　锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。

　　此曲只应天上有，人间能得几回闻。

　　这首绝句，字面上明白如话，但对它的主旨，历来注家颇多异议。有人认为它只是赞美乐曲，并无弦外之音；而杨慎《升庵诗话》却说：“花卿在蜀颇僭用天子礼乐，子美作此讥之，而意在言外，最得诗人之旨。”沈德潜《说诗晬语》也说：“诗贵牵意，有言在此而意在彼者，杜少陵刺花敬定之僭窃，则想新曲于天上。”杨、沈之说是较为可取的。

　　在中国封建社会里，礼仪制度极为严格，即使音乐，亦有异常分明的等级界限。据《旧唐书》载，唐朝建立后，高祖李渊即命太常少卿祖孝孙考订大唐雅乐，“皇帝临轩，奏太和；王公出入，奏舒和；皇太子轩悬出入，奏承和；……”这些条分缕析的乐制都是当朝的成规定法，稍有违背，即是紊乱纲常，大逆不道。

　　花卿，名敬定，是成都尹崔光远的部将，曾因平叛立过功。但他居功自傲，骄恣不法，放纵士卒大掠东蜀；又目无朝廷，僭用天子音乐。杜甫赠诗予以委婉的讽刺。

　　耐人寻味的是，作者并没有对花卿明言指摘，而是采取了一语双关的巧妙手法。字面上看，这俨然是一首十分出色的乐曲赞美诗。你看：

　　“锦城丝管日纷纷”，锦城，即成都；丝管，指弦乐器和管乐器；纷纷，本意是既多而乱的样子，通常是用来形容那些看得见、摸得着的具体事物的，这里却用来比状看不见、摸不着的抽象的乐曲，这就从人的听觉和视觉的通感上，化无形为有形，极其准确、形象地描绘出弦管那种轻悠、柔靡，杂错而又和谐的音乐效果。“半入江风半入云”也是采用同样的写法：那悠扬动听的乐曲，从花卿家的宴席上飞出，随风荡漾在锦江上，冉冉飘入蓝天白云间。这两句诗，使我们真切地感受到了乐曲的那种“行云流水”般的美妙。两个“半”字空灵活脱，给全诗增添了不少的情趣。

　　乐曲如此之美，作者禁不住慨叹说：“此曲只应天上有，人间能得几回闻。”天上的仙乐，人间当然难得一闻，难得闻而竟闻，愈见其妙得出奇了。

　　全诗四句，前两句对乐曲作具体形象的描绘，是实写；后两句以天上的仙乐相夸，是遐想。因实而虚，虚实相生，将乐曲的美妙赞誉到了极度。

　　然而这仅仅是字面上的意思，其弦外之音是意味深长的。这可以从“天上”和“人间”两词看出端倪。“天上”者，天子所居皇宫也；“人间”者，皇宫之外也。这是封建社会极常用的双关语。说乐曲属于“天上”，且加“只应”一词限定，既然是“只应天上有”，那么，“人间”当然就不应“得闻”。不应“得闻”而竟然“得闻“，不仅“几回闻”，而且“日纷纷”，于是乎，作者的讽刺之旨就从这种矛盾的对立中，既含蓄婉转又确切有力地显现出来了。

　　宋人张天觉曾论诗文的讽刺云：“讽刺则不可怒张，怒张则筋骨露矣。”（《诗人玉屑》卷九引）杜甫这首诗柔中有刚，棉里藏针，寓讽于谀，意在言外，忠言而不逆耳，可谓作得恰到好处。正如杨伦所评：“似谀似讽，所谓言之者无罪，闻之者足戒也。此等绝句，何减龙标（王昌龄）、供奉（李白）。”（《杜诗镜铨》）

　　(崔 闽)

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　　单复编在上元二年成都诗内。旧注：公有《戏作花卿歌》，此花卿即惊定也。【朱注】唐曲《水调歌》后六叠入破第二，即此诗，见郭茂倩《乐府诗集》。

　　锦城丝管日纷纷①，半入江风半入云②。此曲只应天上有③，人间能得几回闻④？

　　（江风，言音之清。入云，言声之高。天上，形容歌舞之妙。《杜臆》：胡元瑞因李群玉有赠歌妓相同，因以花卿为歌妓。窃谓此诗非歌妓所能当，其为花惊定无疑。其人恃功骄恣，故语含讥刺。能得几回闻，言其必不能久也。）。

　　①汉灵帝歌：“清丝流管歌玉凫。”曹植诗：“齐讴楚舞纷纷。”②梁元帝诗：“江风当夏清。”曹植《七启》：“长裾随风、悲歌入云。”③古诗：“谁能为此曲。”《宣室志》：玄宗梦仙子十辈御云而下，列于庭，各执乐器而奏之，其度曲清越，殆非人世也。及乐阕，有一仙子前曰：“此神仙紫云之曲也。”乐府《陇西行》：“天上何所有。”④《列子》：“耳目所观听，皆非人间之有。”焦竑曰：花卿恃功骄恣，杜公讥之，而含蓄不露，有风人言之无罪，闻者足戒之旨。公之绝句百余首，此为之冠。

　　杨慎曰：花卿在蜀，颇用天子礼乐，子美作此讽之，而意在言外，最得诗人之旨。当时锦城妓女，独以此诗入歌，亦有见哉。

　　此诗，风华流丽，顿挫抑扬，虽太白、少伯，无以过之。其首句点题，而下作承转，乃绝句正法也。李白《苏台览古》云：“旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。只今唯有西江月，曾照吴王宫里人。”亦首句点题也。有在次句点题者，如杜常《华清宫》云：“行尽江南数十程，晓风残月入华清。朝元阁上西风急，都入长杨作雨声。”是也。有在三句点题者，如储光羲《寄孙山人》云：“新林二月孤舟还，水满清江花满山。借问故园隐君子，时时来往住人间。”是也。有在四句点题者，如韩愈《楚昭王庙》云：”丘坟满目衣冠尽，城阙连云草树荒。犹有国人怀旧德，一间茅屋祭昭王。”是也。有一句二句点题者，如李白《秋下荆门》云：“霜落荆门江树空，布帆无恙挂秋风。此行不为鲈鱼鲙，自爱名山入剡中。”是也。有一句三句点题者，如李白《与史钦听黄鹤楼吹笛》云：“一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”是也。有一句四句点题者，如皇甫冉《送魏十六还苏州》云：“秋夜沉沉此送君，阴虫切切不堪闻。归舟明日毗陵道，回首姑苏是白云。”是也。有二句三句点题者，如常建《三日寻李九庄》云：“雨歇杨林东渡头，永和三日荡轻舟。故人家在桃花岸，直到门前溪水流。”是也。有二句四句点题者，如孟浩然《济江问舟子》云：“潮落江平未有风，轻舟共济与君同。时时引领望天末，何处青山是越中。”是也。有三句四句点题者，如王维《送元二使安西》云：“渭城朝雨浥轻尘，客会青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”是也。又有两扇立格，对起分承者，如少陵《存殁口号》云：“席谦不见近弹棋，毕曜仍传旧小诗。玉局他年无限事，白杨今日几人悲。”是也。

　　-----------仇兆鳌 《杜诗详注》-----------

　　杜甫

　　杜甫（712年—770年），字子美，汉族，本襄阳人，后徙河南巩县。自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称“李杜”。为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”，杜甫也常被称为“老杜”。

　　杜甫在中国古典诗歌中的影响非常深远，被后人称为“诗圣”，他的诗被称为“诗史”。后世称其杜拾遗、杜工部，也称他杜少陵、杜草堂。

　　杜甫创作了《春望》《北征》《三吏》《三别》等名作。乾元二年（759年）杜甫弃官入川，虽然躲避了战乱，生活相对安定，但仍然心系苍生，胸怀国事。虽然杜甫是个现实主义诗人，但他也有狂放不羁的一面，从其名作《饮中八仙歌》不难看出杜甫的豪气干云。

　　杜甫的思想核心是儒家的仁政思想，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。杜甫虽然在世时名声并不显赫，但后来声名远播，对中国文学和日本文学都产生了深远的影响。杜甫共有约1500首诗歌被保留了下来，大多集于《杜工部集》。

　　谢邀。《赠花卿》是一首古绝，不是格律诗，要求没有那么严格，不讲究平仄，对仗。也就是说，他的体裁属于古体诗，用韵比律诗宽泛，有时候，会出现这样，没有一韵到底的情况。

　　《赠花卿》的第一句和二四句，就属于邻韵，韵头不同，但韵尾还是一样的。不管古体还是格律诗，第三句，都可以不押韵。这首诗并不是格律诗，读起来没有回环的韵律美，那它又妙在何处呢？

　　先来看看背景，花卿是谁？是杜甫的朋友。成都尹，即成都的最高长官，花卿是成都尹帐下的一员悍将，恐怕是《水浒传》中小李广花荣的祖先。他因平叛立功，但从此居功自傲，骄纵不法，目无朝廷，享用天子音乐。在古代，等级制度森严，天子，大臣乐队的规模，所用的乐曲，都有一定限制。杜甫从内心反感这种做法务。

　　锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。锦城，指成都。丝管指各种乐器。一个日字，力重千钧，你一个大将，在国势动荡时期，怎能每天花天酒地，沉浸于靡靡之音呢？“纷纷”更是奇妙，化无形为有形，纷纷通常形容看得见的具体事物，这里却用来描摹没有形状，抽象的音乐。那悠扬的乐声，随风荡漾在锦江上，飘散在冉冉飘飞的白云间，前两句，运用通感，赞美了，绝妙的乐声。

　　此曲只应天上有，人间能得几回闻。诗人突生遐想，这样美妙的音乐，不就是仙乐吗？如痴如醉的杜甫，也恍若置身仙境，不禁感慨，人间哪能听到这样的音乐。这两句紧承上句，由实而虚，虚实相生。表面上看，还是赞美音乐的，有见识的人，通过一个“只应”，读出了弦外之音，花卿啊，你怎么能这么膨胀，整天只知吃喝玩乐，还听起了天子音乐。但碍于面子，不好直说，只能委婉地提出。

　　谢邀。

　　杜甫的《赠花卿》第二句为何不与第一、第四句押韵，妙在何处？

　　这个问题是怎么想出来的？

　　我们先看看《赠花卿》全诗：

　　锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。

　　此曲只应天上有，人间能得几回闻。

　　不知道这位提问者是如何看出第二句与一四句不押韵来的。“纷”、“云”、“闻”三个字在平水韵中同属“十二文”部，在新韵中同属“九文”部，就算我们不看古今韵书，就用汉语拼音的韵母来区分，这几个字的韵母都是“un”，甚至连前后鼻音的差别都没有。

　　如果这几个字还不押韵，我就不知道这位提问者是哪个地方的人了。唯一的可能就是在他的方言中“云”字发音与“纷”、“闻”不同。

　　否则无法解释这个问题从何而来。要不您是个外国人？日本人、韩国人？

　　《赠花卿》不但押韵，还是一首平仄严合的近体七绝。

　　首句“锦城丝管日纷纷”，平仄为“仄平平仄仄平平”，实际上就是“平平仄仄仄平平”的小变格。首字不论，第三字也不论。第二句“半入江风半入云”，平仄为“仄仄平平仄仄平”，是标准的对句。

　　学习过格律专栏的自然知道推出下一句平仄为“仄仄平平平仄仄”，所以“此曲只应天上有”，第三字不论，也算是标准相粘。第四句再相对，“平平仄仄仄平平”，“人间能得几回闻”，“得”字为入声字，仄声，所以平仄严丝合缝，丝毫不乱。

　　这样一首格律谨严，音正意良的作品，还为我们贡献了千古佳句“人间能得几回闻”，算得上杜甫为数不多的好七绝，甚至能搬上台面，与李白、王昌龄作品一拼高下。

　　《赠花卿》，花卿，是花敬定。

　　这人是个武将，在三川平乱中功劳非常大，因此居功自傲，在招待杜甫等人的时候使用了超出自己级别的音乐。那个时候，什么身份听什么音乐，都是有礼数的。

　　其实已是天下大乱，唐王朝大厦将倾，这些僭越的现象，很多人其实都在做。杜甫作为一个曾经担任左拾遗的老古董，自然是心有不满。

　　不过花敬定这个时候是功臣、是红人，自己无权无势，只是跟着严武混饭吃，虽然大家都给面子，但是总不能自己不要面子。

　　老杜和李白还是有些不同，虽然忧国忧民，忠心为主，不过在房琯之变丢了官职后，知道祸从口出，说话就谨慎了。

　　“此曲只应天上有，人间能有几回闻？”大老粗的武将听起来就是说好听，是好话，却不知道这里天上是指皇宫，在人间听天上的曲子，已经是在暗讽僭越了。

　　所以这首作品之玄妙，就妙在杜甫的诗把这层意思藏得很深，深到你不仔细分析他的性格、际遇和当时的情况，根本就感觉不出来。

　　要说这首诗简单吧，因了文人的皮里阳秋和虚与委蛇，又显得不那么简单。

　　但是要说有多复杂吧，我们今天在引用的时候，是绝对不会考虑这背后的意思的。

　　题主要是说因为不押韵而显得哪里妙，那就纯粹是胡扯。

　　哪里不押韵了？

　　请让我先来排列一下:

　　a锦城丝管日纷纷ēn

　　3 1 3 2 2 1 1

　　b半入江风半入云ún

　　3 2 1 1 3 2 1

　　c此曲只应天上有

　　3 2 3 1 1 2 2

　　a 人间能得几回闻én

　　3 1 3 2 2 1 1

　　注:

　　1，代表平声，也表韵 脚。

　　2代表仄声。

　　3代表可平可仄。

　　我用很直观的形式告诉您，这首诗是一首标准的“七言绝句”，“abca 首句入韵式，”押“痕”韵，一二四句押韵。

　　另外再告诉您，在这首诗中，有几个入声字，它们是:

　　日、入、入、曲、得。

　　我说明白了吗？

　　您看明白了吗？

　　用广东粤语读，就合押韵了。

　　用闽南话读，是押韵的，“云”读作“hǔn”，“闻”读作“mǔn”。

　　赠花卿

　　唐：杜甫

　　锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。

　　此曲只应天上有，人间能得几回闻。

　　这首诗用的是平水韵，《平水韵》是南宋时期的著作，是对唐代格律诗韵字的总结。因此，我们学习民国之前的律诗和绝句，要以平水韵为准。现在写格律诗，是实行双轨制，既可以用平水韵，也可以用新韵，一般用新韵都在题目中注明。

　　用平水韵写格律诗，不是什么难事，现在的诗词格律软件很多，只需下载到手机上，什么问题都解决了。比如上面这首诗，我们用韵书一查，情况一目了然。

　　绝句格式如下（括号内的字可平可仄）：

　　平起（说的是第二字，因第一字可平可仄）首句入韵式。

　　（平）平（仄）仄仄平平，

　　（仄）仄平平仄仄平。

　　（仄）仄（平）平平仄仄，

　　（平）平（仄）仄仄平平。

　　杜甫写的绝句和律诗，不但非常标准，而且很有境界，学习写作格律诗，诗圣的作品是一流的教材。

　　这首诗压上平十二文韵部，第一、二、四句末压“纷、云、闻”字。诗中第四句中的“得”字，在新韵是多音字，而平水韵是入声十三职。这诗有不少的多音字，只（上平四支，上声四纸，入声十一陌）、应（下平十蒸，去声二十五径）、上（上声二十二养，去声二十三漾）、间（上平十五删，去声十六谏）、能（上平十灰，下平十蒸）、几（上平五微，上声四纸，上声五尾，去声四寘）、回（上平十灰，去声十一队）、闻（上平十二文，去声十三问）。

　　这是杜甫写给成都尹崔光远的部将花敬定的，作为一个不知名的部将，为什么大诗人会给其赠诗？从诗的表面来看，是赞美诗，锦城（指成都）只不过是唐朝边远省城而已，怎么能说此曲是天上才有？作为地方将领的花敬定，每天歌舞娱乐，花天酒地，杜甫在诗中暗讽其僭用天子音乐，花某竟然没有看出来是讽劝，只能说明花卿没什么能奈，最后花敬定被判军斩杀的历史事实，也可以说明一切。

　　唐朝从“安史之乱”以后，李唐政府的权威大减，地方节度史各自为政，这首诗反映的情况可以说是唐朝后期普遍现象，作为皇帝所演奏的乐曲，被地方官越权使用，从侧面反映出这期间唐朝皇帝手下没有可用之才。

　　其实，唐朝是有人才的，比如象作者杜甫那样有才华的人很多，但是使用权在皇帝手上，可惜真正有能力的人不在其位，难谋振兴大唐之事，这是唐朝的悲哀，也是杜甫的悲哀！